Em Pitti Uomo 109, Soshi Otsuki revela em Florença uma visão da alfaiataria onde a roupa se realiza em movimento e atitude.
No silêncio solene do refeitório de Santa Maria Novella, Soshi Otsuki apresentou In Florence, uma coleção outono-inverno 2026-2027 que redefine o alfaiataria como uma arte do gesto em vez da forma fixa. Convidado de honra do Pitti Uomo 109, o designer japonês oferece um equilíbrio sutil entre rigor e leveza. Aqui, não há nostalgia sustentada ou encenação espetacular: a reflexão é medida, quase analítica, atenta à relação íntima entre a roupa, o corpo e o ato de se vestir. Tudo começa com o padrão: lapelas e pontas de gola levemente franzidas criam uma tensão visual que suaviza a tradição, enquanto as camisas Oxford cortadas em ângulo revelam seu drapeado uma vez usadas, completas apenas no movimento. Vencedor do Prêmio LVMH 2025, Soshi Otsuki reivindica uma abordagem livre de qualquer academicismo, escolhendo a Itália como um campo de estudo em vez de um mito a ser celebrado. Colaborações — de Proleta Re Art a Gunze, passando por Camisas Manolo, Kota Okuda e Asics Sportstyle — prolongam essa busca entre arte, indústria e estrutura corporal. Em um menswear saturado de referências recicladas, In Florence sugere que o futuro pode estar nestes detalhes silenciosos que esquecemos de olhar: os movimentos.
As silhuetas permanecem estáveis, despojadas, definidas não por uma origem cultural, mas por um acúmulo de posturas e decisões.
