O Prêmio de Arte Max Mara para Mulheres inicia uma nova fase de sua história ao se tornar nômade, afirmando mais do que nunca sua vocação internacional e seu compromisso com as mulheres artistas.
O Prêmio de Arte Max Mara para Mulheres está se preparando para escrever um novo capítulo, resolutamente voltado para o mundo. Criado em 2005 por Max Mara em colaboração com a Collezione Maramotti, este prêmio pioneiro dedicado ao apoio a artistas femininas está agora iniciando uma grande transformação: torna-se nômade. A cada edição, ele agora se ancorará em um território diferente, encontrando novas paisagens culturais, narrativas plurais e cenas artísticas em plena efervescência.
Para inaugurar esta nova era, Max Mara e a Collezione Maramotti confiaram a direção curatorial do prêmio a Cecilia Alemani, diretora e curadora-chefe da High Line Art em Nova York. Em estreito diálogo com os parceiros históricos do prêmio, Alemani definirá para cada edição um país anfitrião e uma instituição, concebidos como o núcleo conceitual do projeto. Juntos, eles trabalharão com instituições internacionais para apoiar de forma estrutural e sustentável artistas emergentes e em meio de carreira que se identificam como mulheres.
A décima edição do prêmio (2025–2027) marca assim um forte ponto de virada simbólica e geográfico: será realizada pela primeira vez fora da Europa, no Museu MACAN – Museu de Arte Moderna e Contemporânea em Nusantara, em Jacarta. Fundado em 2017, o MACAN é o primeiro museu de arte moderna e contemporânea da Indonésia. Uma instituição importante da região, estabeleceu-se como uma plataforma essencial para artistas locais e internacionais, graças a exposições ambiciosas e programas públicos abertos e interativos.
Mantendo o DNA que fez sua singularidade por duas décadas – uma residência de seis meses na Itália e um acompanhamento aprofundado que promove o desenvolvimento artístico, pessoal e cultural – o Prêmio de Arte Max Mara para Mulheres agora amplia seu escopo de ação. Essa abertura internacional visa enriquecer o legado do prêmio, contribuindo ativamente para uma maior igualdade de oportunidades para as mulheres artistas, promovendo a diversidade criativa e oferecendo modelos inspiradores para as gerações futuras.
O júri desta edição, presidido por Cecilia Alemani, reunirá figuras importantes do mundo da arte: Venus Lau, diretora do museu MACAN, Amanda Ariawan, curadora, Megan Arlin, galerista, Evelyn Halim, colecionadora, e a artista Melati Suryodarmo. Juntos, eles incorporarão esse desejo de diálogo intercultural e de circulação de ideias além das fronteiras tradicionais.
Este lançamento também marca a conclusão de uma parceria fundadora: a estabelecida com a Whitechapel Gallery em Londres. Por quase vinte anos, essa colaboração desempenhou um papel decisivo na construção e influência do prêmio, oferecendo aos artistas baseados no Reino Unido um trampolim decisivo em um momento chave em suas carreiras. Max Mara e a Collezione Maramotti expressam sua profunda gratidão à Whitechapel Gallery por seu compromisso inabalável e contribuição essencial para a história do prêmio.
Como Luigi Maramotti, presidente do Max Mara Fashion Group, destacou em um comunicado, o prêmio nasceu de uma forte convicção: a de que a emancipação das mulheres também passa pela criação de condições que permitam aos artistas realizar todo o seu potencial. Hoje, essa ambição encontra uma nova ressonância em escala global. Para Sara Piccinini, diretora da Collezione Maramotti, essa evolução faz parte naturalmente da missão da instituição: refletir as práticas artísticas mais ousadas do nosso tempo e acompanhar o surgimento de talentos no cenário internacional.
Em um mundo artístico em plena recomposição, o Prêmio de Arte Max Mara para Mulheres afirma assim sua vocação como plataforma de diálogo, diplomacia cultural e transmissão. Ao escolher Jacarta para sua primeira parada, o prêmio envia uma mensagem clara: a inovação artística não tem mais um centro único, e é no encontro das culturas que se delineiam as formas mais férteis da criação contemporânea.
